ロマン派のペダル

ショパン「幻想即興曲」のテーマ１小節目の右手が、プロの演奏と私の演奏が何か違うと思っていた。その原因が分かったのである。ペダルだった。私はその小節の中間で踏みかえていた。しかしパデレフスキー版の楽譜では踏みっぱなしである。本来ロマン派のペダルは長いのだ。不必要なペダルの踏みかえをすると、ショパンやスクリャービンなどの世界観は損ねられるそうだ。

寝る前に見る動画

寝る直前に見る動画が、夢に影響することが分かった。暴力シーンのような刺激の強い動画は特に影響が強い。寝る直前は動画を見ることをやめ、ＣＤで音楽を鑑賞することにした。その方がいい夢を見られる。

「夏富士」

（俳曲）

「夏富士」

ゴッホの人物画

ゴッホの展覧会に行った。ゴッホが描く人物画には美男美女がいない。男も女のごつい顔をしている。お金がなくてモデルを雇うことができなかったらしい。いつもならきれいな人の絵や写真を見て目を奪われるが、ゴッホの描く美男でも美女でもない人の絵もまた、見ていて心を動かされる。これが優れた芸術の力というものなのか。

優れた芸術

『優れた芸術は、人の心を揺さぶり、生きる力を与えてくれます。美しい色彩や音色に触れる驚き、言葉にならない感情の共有、そして日常を離れた深い癒やしを生み出します。芸術は言葉を超えて、見る人の感情や記憶に直接語りかけます。新しい視点や驚きに出会うことで、自分の世界が広がります。日々のストレスをやわらげ、深い安心感やリラックスをもたらします。』

「神社のひまわり」

（俳曲）

「神社のひまわり」

エレピの音色と味噌汁の味

シンセのペラペラなエレピの音色に比べると、フェンダー・ローズ・ステージピアノのスピーカーから出るエレピの音色は圧倒的な美しさと存在感を誇る。その違いを例えるなら、味噌をお湯で薄めただけの味噌汁の味と、しっかりと出汁をとった味噌汁の味、それほど大きな差がある。

「ラ・フェスタ」

チック・コリアの「ラ・フェスタ」を聴きたくてＣＤを探し、やっと見つけた。大きな音で聴き始めたが、なかなか「ラ・フェスタ」が出て来ない。前置きが長すぎるのだ。やっと出てきたころには集中力が切れてしまった。前置きは長すぎない方がいい。

「アジサイの小径」

（俳曲）

「アジサイの小径」

タッッカ、タッッカ

ピアノの音のつながりを滑らかにするために「タッッカ、タッッカ」のリズムで弾く練習方法がある（「ッ」がふたつあるのは、３連符ではなく、１６分音であることを表現している）。ピアノを習ったことのある人なら、だれでもやったことがあるだろう。今さらではあるが右手だけで改めてやってみると、本当にものすごい効果がある。まるで別人が弾いているかのように上手に弾けるようになる。全体を弾き通すことも大切だが、部分を磨き上げることもまた重要なのだ。

レコードプレーヤー

不要なものを処分して、レコードプレーヤーの上に置いてあったものを片付けた。久しぶりにターンテーブルにスイッチを入れたらちゃんと動く。３０年以上前に譲り受けたものだ。ヤマハの製品は耐久性能が高い。かつてよく聴いたＬＰは、ジャケットの表面こそ多少色褪せたが、レコード本体の輝きは以前とまったく変わらない。レコードの耐久性能もまた素晴らしい。音もいいなあ。温かみがあるというか、音に対する愛情が感じられる。気のせいかもしれないが。

床に下ろしたスピーカー

耳と同じ高さにあったステレオのスピーカーを、床に下ろした。高音は出なくなったが、低音はよく響く。何より、耳にやさしい音になった。音楽を聴く気になる。オーネット・コールマンも聴けた。

「嵐」ラストライブ

ネットテレビで「嵐」のラストライブを観た。リアルタイム放送である。ライブ会場で見るのと違い、カメラで撮った映像を観るのだから、顔のアップはもちろん、ダンスの細かな動き、もちろん歌声も、とてもはっきりしている。本人たちの覚悟は相当なものだろう。とても素晴らしい出来栄えで、「嵐」の実力を見せつけていた。またひとつの時代が終わった。

「オルレア」

（俳曲）

「オルレア」

「立浪草」

（俳曲）

「立浪草」

「ねこやなぎ」

（俳曲）

「ねこやなぎ」

「水仙」

（俳曲）

「水仙」

「朝空」

 （俳曲）
「朝空」

「キミノセンリョウ」

（俳曲）

「キミノセンリョウ」

鎖骨を使って弾く

ピアノは指で弾かずに鎖骨を使って弾く、という話を聞いたので、そういうつもりで弾いてみたら、確かに上手に弾けた。びっくりした。肩甲骨を使って弾く場合もあるらしい。